Русская фортепианная школа. Мастера и наше будущее

Описание мероприятия
Концерт в 2-х отделениях
Концертный Пакгауз
Продолжительность 2 часа 00 минут

Исполнители:
Мария Белокопытова, лауреат международных конкурсов
Даниил Абросимов, лауреат международных конкурсов
Мария Андреева, лауреат международных конкурсов
Аксинья Потемкина, лауреат международных конкурсов
Илья Папоян, лауреат международных конкурсов, лауреат XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского (2023)

Программа концерта:
1 отделение

Мария Белокопытова, лауреат международных конкурсов
Ф. Шопен (Fryderyk Franciszek Chopin 1810-1849). Ноктюрн Des-dur op. 27, № 2 (1835)
А.Н. Скрябин (1872-1915). Этюд fis-moll op. 8 №2 (1894-1895)
Р.К. Щедрин (род. 1932). Романтический этюд из цикла «Простые страницы» (2009)
И. Альбенис (Isaac Albeniz 1860-1909). «Evocacion, El Puerto, El Corpus Christi en Sevilla» («Воспоминания, Порт, El Corpus Christi в Севилье») из Сюиты для фортепиано в 4-х тетрадях «Iberia» («Иберия») (между 1905-1909)
И. Альбенис (Isaac Albeniz 1860-1909). Фантазия «Aragon» («Арагон») из Испанской сюиты, соч. 47 №6 (1886-1887)
М. де Фалья (Manuel de Falla 1876-1946). «Танец огня» из балета «El amor brujo» («Любовь-волшебница» 1915)


Даниил Абросимов, лауреат международных конкурсов
С.С. Прокофьев (1891-1953). Токката d-moll op. 11
Л. ван Бетховен (Ludwig van Beethoven 1770-1827). Соната №8 «Патетическая» op. 13 (1798-99)
П.И. Чайковский (1840-1893) / М.В. Плетнёв (род. 1957). Andante maestoso из балета «Щелкунчик»

Мария Андреева, лауреат международных конкурсов
Россини (Gioachino Antonio Rossini 1792-1868) /Г.Р. Гинзбург (1904-1965). Фантазия на тему каватины «Largo al factotum» («Место! Раздайся шире, народ!») из оперы «Севильский цирюльник»
Ф. Шопен (Fryderyk Franciszek Chopin 1810-1849). Скерцо для фортепиано cis-moll № 3 op. 39 (1839)
С.В. Рахманинов (1873-1943). Прелюдия cis-moll № 2 op. 3
С.В. Рахманинов (1873-1943). Прелюдия g-moll № 5 op. 23

2 отделение
Аксинья Потемкина, лауреат международных конкурсов
Ф. Шопен (Fryderyk Franciszek Chopin 1810-1849).
4 мазурки для фортепиано (1835-1837), op. 30
Баллада для фортепиано № 4 фа минор op. 52 (1842-1843)
Этюд cis-moll № 4 op. 10 (1829-1832)

Илья Папоян, лауреат международных конкурсов, лауреат XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского (2023)
С.В. Рахманинов (1873-1943). Соната 2, b-moll op.36 (первая редакция)

Нижний Новгород принимает у себя Проект «Русская фортепианная школа», направленный на поиск юных и талантливых пианистов. Это прекрасная возможность молодым, но уже маститым музыкантам продемонстрировать широкой публике свое мастерство.
«Музыкальные вечера, инкрустированные серьезными и популярными произведениями, – это не развлечение, не про праздность. Подобные концерты для зрителя – испытание и терпеливый смиренный труд, но все же убежден, что это истинное душевное наслаждение», – отметил продюсер проекта Табриз Шахиди.

5 октября 2024 года на сцену Концертного Пакгауза выйдут молодые музыканты. Они абсолютно разные по возрасту и темпераменту, по опыту выступлений и музыкальным предпочтениям. Но они едины в безграничном желании говорить с миром языком фортепианного искусства. Огромное количество побед на международных конкурсах — лучшее тому подтверждение.

Мария Белокопытова
«Когда я была маленькой, моей заветной мечтой было сыграть на прозрачном хрустальном рояле. Отчетливо помню, как эта идея постоянно сидела у меня в голове и казалась чем-то запредельно важным. Теперь я мечтаю, чтобы в будущем у меня был дом на природе, и, как в знаменитой норвежской усадьбе Эдварда Грига в Тролльхаугене, рядом с домом была небольшая хижина или утопающая в зелени беседка с роялем, где я могла бы сколь угодно долго быть наедине со своим инструментом и заниматься творчеством…»

Маленькую Машу Белокопытову совсем не интересовали куклы, игрушки, зато она очень любила сочинять истории, ставить спектакли. Получилось так, что главным участником её игр стало фортепиано, звуки которого помогали девочке фантазировать, рассказывать истории, передавать своё настроение. «У нас стояло большое старое коричневое пианино, и, сколько себя помню, оно всегда вызывало у меня чувство спокойствия и защищенности, – вспоминает юная исполнительница. – Пианино было моим маленьким уютным домиком и в то же время целым миром, в котором мне никогда не было скучно».
Неудивительно, что с пяти лет Маша стала учиться музыке, причём в лучшей школе – ЦМШ при Московской консерватории. Начались успешные выступления на фестивалях и конкурсах. Огромным событием для юной исполнительницы стала победа на международном конкурсе «Молодой Шопен» (Швейцария), где её напутствовала председатель жюри, великая Марта Аргерих!
В настоящее время Мария Белокопытова продолжает обучение в Центральной музыкальной школе. Концерты для юной пианистки - не только огромная радость, но и большой труд. По словам Маши, самое сложное в исполнении – найти баланс между замыслом автора и собственным представлением о сочинении, и «когда это удается, тогда и рождается настоящее искусство».
Мария родилась в 2010 году в Москве. Начала обучаться музыке с пяти лет. В настоящее время учится в 7 классе Центральной музыкальной школы - Академии исполнительского искусства (класс М.А. Марченко).
Мария является лауреатом российских и международных конкурсов:
• II Международный конкурс пианистов «Молодой Шопен» (Швейцария 2020) – I премия
• XI Международный конкурс юных пианистов и скрипачей им. Б. Дварионаса (Литва 2022) – Гран-при
• XXIII Международный телевизионный конкурс юных музыкантов «Щелкунчик»
• Московский международный онлайн-конкурс пианистов Владимира Крайнева
• Международный конкурс «Young musician 2019» (Эстония)
• V Международный конкурс пианистов «Русский сезон в Екатеринбурге»
В 2021 пианистка стала именным стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, в качестве солистки выступала с камерным оркестром «Виртуозы Москвы». В том же году с успехом выступила в Польше (Желязова Воля) и Франции (Канны).
Несмотря на юный возраст, Мария имеет значительный опыт выступлений с оркестрами, такими как Воронежский академический симфонический оркестр, Губернаторский симфонический оркестр Иркутской филармонии, Ансамбль солистов «Новосибирская камерата», Камерный оркестр «Солисты Нижнего Новгорода», Камерный оркестр «La Primavera» Московский камерный оркестр Центра Павла Слободкина, Таллинский камерный оркестр и др.
Выступала в залах Московской филармонии, Московского международного Дома музыки, в концертном зале «Зарядье», а также на сценах Свердловской, Иркутской, Омской, Воронежской филармоний, в Большом концертном зале им. С. Сайдашева (Казань) и др.

Даниил Абросимов
Родился в 2011 году в Нижнем Новгороде в семье музыкантов. С 5-летнего возраста обучался в классе Заслуженного работника культуры России Наталии Николаевны Фиш на Детском музыкальном отделении при Нижегородском музыкальном училище. С 2021 года обучается под руководством своего отца, пианиста Никиты Абросимова.
Обладатель «Золотого Щелкунчика» (I премии) и приза зрительских симпатий на XXIII Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик» (Москва, 2022), победитель международного конкурса молодых пианистов имени В. Ю. Виллуана (2021, Нижний Новгород). Также Даниил является лауреатом всероссийского конкурса молодых пианистов имени М. А. Балакирева в Нижнем Новгороде (2021, I премия) и дипломантом I всероссийского конкурса стипендиатов фонда «Новые имена» в Москве (2021). Является стипендиатом фонда «Новые имена» и участником международной летней творческой школы «Новые имена» в Суздале.
Пианист ведёт активную концертную деятельность, играет в лучших залах России, в том числе в концертном зале имени П.И.Чайковского, Светлановском зале Московского международного Дома музыки, Концертном зале Мариинского театра, Государственной академической капелле Санкт-Петербурга, в камерных залах Московской филармонии и концртного комплекса «Зарядье», на филармонических сценах городов России.
В качестве солиста Д.Абросимов выступал с Национальным филармоническим оркестром России, Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Симфоническим оркестром Мариинского театра, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Камерным ансамблем «Солисты Москвы», Симфоническим оркестром Новосибирской филармонии, Симфоническим оркестром Государственной капеллы Санкт-Петербурга, Нижегородским Академическим симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Сургутской филармонии; сотрудничал с такими дирижёрами, как В.Спиваков, Ю.Башмет, А.Скульский, А.Левин, В.Понькин, Д.Юровский, М.Голиков и другими.
Юный музыкант — участник фестивалей «Владимир Спиваков приглашает…» (Омск, Пермь), «Москва встречает друзей», «Музыкальный Олимп» (Санкт-Петербург), фестивалей Дениса Мацуева «Диалог поколений» (Калуга, Новосибирск, Нижний Новгород) и Alma Mater (Суздаль), «Лики современного пианизма» (ныне «Мариинский»), фестиваля имени А.Д. Сахарова и «Новые имена» (Нижний Новгород), «Январские вечера» (Москва), «Зелёный шум» (Сургут).
В 2023 году Д. Абросимов записал компакт-диск с произведениями В.А. Моцарта и С.В. Рахманинова (при поддержке мецената Е. Богданова).

Мария Андреева
Российская пианистка и скрипачка. С сольными концертами Мария объездила города России, Германии, Италии, Австрии, Франции, Испании, Чехии, Словении, Сербии, Аргентины, Китая, а также выступала в Белоруссии, Литве и Казахстане. Лауреат более 20 международных конкурсов, в том числе Международного юношеского конкурса им. П.И. Чайковского в двух номинациях — скрипка и фортепиано. Отмечена рядом наград за авторские произведения как композитор.
С 2023 года — солистка ГБУК «Москонцерт».
С декабря 2023 года — основатель Благотворительного фонда «Отечественное искусство».
Награждена Министерством культуры РФ дипломом лауреата 1 степени Общероссийского конкурса «Молодые дарования России». Обладатель гранта Президента РФ (4 раза). В 2024 году указом Президента Российской Федерации награждена Благодарностью Президента Российской Федерации «За вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность».
Мария начала заниматься музыкой с 4 лет, осваивая сразу два инструмента. В 5 лет — первый приз на Международном конкурсе им. А. Г. Рубинштейна. В 7 лет — первый концерт с оркестром и выступления за рубежом.
В 2019 году с двумя отличиями окончила Центральную Музыкальную Школу по двум
специальностям и продолжила обучение на двух факультетах в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского в классе профессора Сергея Кравченко (скрипка) и в классе профессора Владимира Овчинникова (фортепиано). В 2024 году окончила консерваторию также с двумя дипломами с отличием.
В качестве приглашенной солистки участвовала в фестивалях «Mozartfest» (Германия), «Rheingau Music Festival» (Германия), «Iguazu en concierto» (Аргентина), «Ljubljana festival» (Словения), Porto Rotondo Festival (Италия), Morellino Classica (Италия), фестиваль «Bolshoi» Эмира Кустурицы (Сербия), Фестиваль им. П. И. Чайковского (Россия), фестиваль «Pianopianoforteforte» (Италия), «Musicanarias» (Тенерифе, Испания), фестиваль «Стрелка» (Нижний Новгород), «Шостакович XX век» (Россия) и многие другие.
Сотрудничает с лучшими российскими и зарубежными оркестрами, в том числе с
Российским Национальным Оркестром (художественный руководитель А. Рудин), Симфоническим оркестром «Новая Россия» (художественный руководитель Ю. Башмет), Симфонический оркестром «Musicaeterna» (художественный руководитель Т. Курентзис), Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Оркестром
Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга и др.
Занимается организаторской деятельностью. Под художественным руководством
Марии было проведено несколько всероссийских масштабных культурных
Проектов.

Аксинья Потемкина «Мне кажется, сложность нашей профессии заключается в передаче нужного настроения в данный конкретный момент - неважно, концерт это, запись или конкурс. Бывают состояния, когда мы плохо себя чувствуем, нет сил, мотивации, мы все живые люди… Но надо уметь настроить себя, это требует большого опыта…»

Как ни странно, музыкальную судьбу Аксинье Потёмкиной предрекли… врачи. Когда девочка появилась на свет, они сразу обратили внимание на длинные пальчики новорожденной и сказали маме: «Быть ей пианисткой!». Как и положено, в 7 лет Аксинью отвели в музыкальную школу, где ей невероятно понравилось.
Самым радостным было участвовать и побеждать в конкурсах. Девочка ни капли не боялась сцены – напротив, дышала концертами. И по сей день она обожает выходить на сцену: «Для меня выступление – это глоток свежего воздуха. Мне нравится обмениваться энергией с публикой. Можно сказать, я живу от концерта к концерту».
При этом юную пианистку не пугают ни плотный график, ни энергозатратные гастроли. Если выбирать между живым концертом и записью в студии, то, конечно же, Аксинью больше привлекает выступление перед публикой! Но и записываясь в студии, она в первую очередь думает о публике: «Чтобы суметь через экран воздействовать на слушателей, требуется большая выносливость, сочинения приходится повторять по много раз».
Аксинья родилась в 2005 году. Музыкой начала заниматься с 7 лет, поступив в Школу искусств «Элегия» в посёлке Селятино Московской области. С 2015 года учится в Центральной музыкальной школе — Академии Исполнительского искусства (класс М.В. Филиппова).
Аксинья — лауреат многих национальных и международных конкурсов:
• XVI конкурс «Юные дарования» (I премия Наро-Фоминск 2014)• Московский областной детский и юношеский конкурс «Русская Музыка» (I премия Клин 2014) • Международный конкурс «Viva Music» (I премия Казань 2014) • Международный конкурс-фестиваль «Открытые страницы. Вологда» (I премия 2015) • IV Международный конкурс «Strumenti& Musica Festival» (Гран-при Италия, Сполето 2016) • Международный конкурс юношеского исполнительского искусства им Г. В. Свиридова (III премия Санкт-Петербург 2017) • Первый Международный конкурс молодых пианистов им. С. В. Рахманинова (I премия Москва 2018)• Всероссийский конкурс молодых музыкантов «Созвездие» (III премия Cочи 2020)• Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» (I премия 2020) • XI Международный юношеский конкурс им. П.И. Чайковского (III премия 2023) • VI Областной открытый конкурс «Солист Оркестра» (Гран-при Владимир 2023) • Международный молодежный музыкальный конкурс им. М.П. Мусоргского (II премия Санкт-Петербург 2023)
Участница международных фестивалей «Rheingau Musik Festival» (Германия 2018), Первого международного фестиваля А.Н. Скрябина (художественный руководитель Б. Березовский, Москва 2022), II Московского фестиваля фортепианной музыки им. Э. Гилельса (2022), проекта «Свет Надежды» Международного фонда Владимира Спивакова (2022), стипендиат Фонда «Новые имена» (Москва,2019-2023).

Илья Папоян
На сегодняшний день Илья Папоян считается одним из наиболее ярких представителей молодого поколения пианистов. Удивительно, что, по признанию самого Ильи, в детстве его не особо и привлекала музыка. Судьбе пришлось дать мальчику аж несколько импульсов, чтобы направить его «на путь истинный»! Первым стало стоявшее в доме пианино, на котором мама, в детстве учившаяся в музыкальной школе, исполняла популярную пьесу Бетховена «К Элизе». «Мне очень нравилось слушать игру мамы, – вспоминает Илья, – но не более того, сам я не мечтал играть». Тогда судьба послала второй импульс: в общеобразовательной школе учительница по хору предложила всем желающим поучиться играть на фортепиано, которое стояло тут же, в актовом зале. Несколько ребят решили попробовать, в том числе и Илья. Вот тут уже обнаружились его музыкальные способности – по совету учительницы, родители отвели сына в музыкальную школу. Фортепиано всё больше и больше привлекало Илью, пока он не «прикипел» к нему раз и навсегда.
В 9 лет мальчик стал лауреатом Международного юношеского конкурса им. Шопена: «По словам родителей, на гала-концерте лауреатов я не шел к роялю, а бежал вприпрыжку: так хотелось поскорее сесть за него и сыграть!» — рассказывает Илья. В 10 лет юный исполнитель поступил в престижную специализированную музыкальную школу Санкт-Петербургской консерватории. В 13 лет он дал первый сольный концерт на сцене Государственной академической Капеллы, а с 15 лет начал уверенно брать награды на крупных музыкальных состязаниях. Будучи студентом Санкт-Петербургской консерватории, Илья стал лауреатом престижнейших Конкурсов имени С.В. Рахманинова и имени П.И. Чайковского! По признанию пианиста, участие в конкурсах «совсем не связано с желанием непременно получить награду и доказать, что я лучше других – я просто хочу играть как можно больше! А конкурс — это самый быстрый способ получить большую сцену». В жизни Илья достаточно сдержан — зато на сцене он даёт волю своему темпераменту, эмоциям, размышлениям. Быть может, поэтому концерты молодого пианиста так искренни и интересны для публики.
Илья родился в 2001 году в Санкт-Петербурге. Выпускник Средней специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. В 9 лет стал лауреатом Международного юношеского конкурса имени Ф. Шопена в Санкт-Петербурге, в 13 лет дал первый сольный концерт на сцене Государственной академической Капеллы.
В настоящее время студент Санкт-Петербургской государственной консерватории (класс А.М. Сандлера).
Лауреат всероссийских и международных конкурсов:
• Международный Шопеновский конкурс юных пианистов (I премия Нарва 2016)
• Международный юношеский конкурс им. П. И. Чайковского (II премия Астана 2017)
• Международный конкурс юных пианистов Astana Piano Passion (III премия2017)
• Всероссийский музыкальный конкурс (III премия Москва 2018)
• Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» (II премия Москва 2019)
• Всероссийский межвузовский конкурс «Фортепиано сегодня» при Санкт-Петербургской консерватории (I премия 2020)
• V Международный конкурс «City of Vigo – Galicia» (I премия Испания 2021)
• I Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова (III премия Москва 2022)
• XVII Международный конкурс имени П.И. Чайковского (III премия Москва 2023)
Участник фестивалей: «Лики современного пианизма» (2016, 2017), Международный молодежный фестиваль им. Чайковского (2018, 2019), Международный фестиваль им. Рахманинова «Белая сирень» (2018), ХХ фестиваль «Международная неделя консерваторий» (2020), XI Международный фестиваль «Серебряная лира» (2020), «Pianissimo» (2022, 2023), «Денис Мацуев представляет Диалог поколений» (2023).
Выступает на ведущих сценах Москвы, Санкт-Петербурга и за рубежом. В декабре 2022 года состоялся сольный концерт на сцене Большого зала Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича. В феврале 2023 года в рамках фестиваля «Piano Days» пианист дал сольный концерт на сцене концертного зала Flagey в Брюсселе.